En una era donde lo inmediato y lo viral dominan, un solo de guitarra de hace más de dos décadas vuelve a sacudir las emociones del público global. Hablamos del inolvidable solo en “Like a Stone” de Audioslave, interpretado por el visionario Tom Morello, que ha resurgido como tendencia en redes sociales por su capacidad de tocar fibras profundas sin necesidad de palabras. ¿Cómo algo tan breve puede ser tan eterno? En apenas segundos, el solo transmite nostalgia, soledad y un grito silencioso que conecta con una generación hiperconectada pero emocionalmente dispersa.
Este fenómeno no es casualidad. Cientos de videos en TikTok y Reels ahora usan el solo para musicalizar momentos personales: desde rupturas amorosas hasta contemplaciones existenciales frente al mar. Influencers y músicos jóvenes lo analizan como un ejemplo de cómo la sencillez, una sola nota sostenida, un bend sutil, puede tener más poder que una avalancha de técnica. El solo se ha convertido en símbolo de autenticidad y emoción cruda, un lenguaje sin palabras que nos recuerda que sentir todavía es revolucionario.
Incluso psicólogos y terapeutas musicales han comenzado a referirse al fragmento como un “puente emocional”, capaz de evocar recuerdos reprimidos y liberar tensiones acumuladas. ¿La razón? No es solo la guitarra, sino el momento: justo después del último verso, cuando la voz de Chris Cornell se apaga, el solo entra como una continuación de lo que no pudo decirse. Es ahí donde el arte trasciende lo musical y se convierte en vivencia.
El resurgimiento del solo de “Like a Stone” no solo celebra la genialidad de Audioslave, sino que plantea una reflexión urgente: en tiempos de saturación visual y sonora, ¿no es hora de volver a lo esencial? A veces, basta una nota sostenida para decir lo que miles de palabras no logran. Y esa, sin duda, es una tendencia que vale la pena seguir.
Con información de RR.SS
